Чан, Уоллес 1956-по настоящее время
Ювелирные изделия Уоллеса Чана являются не только отражением его преданности ювелирному искусству, но и отражением его философии дзен-буддизма. Его восхищение миром природы и терпеливое внимание к мельчайшим деталям сразу же проявляются в его работах, которые сочетают в себе легкость прикосновения с техническими знаниями для создания предметов, которые являются как произведениями искусства, так и драгоценностями.
Чан родился в Фучжоу, Юго-Восточный Китай, в 1956 году и через пять лет переехал в Гонконг. В 13 лет он был вынужден бросить школу, чтобы начать зарабатывать деньги, чтобы прокормить свою семью. Он подрабатывал разными случайными заработками, прежде чем стал учеником резчика по драгоценным камням и сразу понял, что нашел свое будущее. Первоначально разочарованный отсутствием навыков, Чан посвящал вечера интенсивной практике, иногда не покидая мастерскую до полуночи. Он так стремился достичь уровня компетентности своих более опытных коллег, что вспоминает: «После того, как они уходили домой, я брал их детали и часами имитировал линии их разрезов». Его упорство окупилось, и всего в 17 лет он основал собственную мастерскую по резьбе по драгоценным камням с помощью небольшого кредита от своего отца, который он использовал для покупки станка для резьбы по камню.
С тех пор, как появился этот первый станок, Чан разработал и создал множество собственных инструментов для резьбы, которые позволили ему разработать ряд уникальных техник. Самой известной из них является огранка Уоллеса, которую он усовершенствовал в 1987 году после долгих лет работы и усовершенствований. Техника резьбы создает иллюзию прозрачных драгоценных камней, сочетая огранку и глубокую печать для создания мелко детализированного трехмерного лица или фигуры. Используя модифицированную стоматологическую дрель, Чан вырезает каждую деталь под водой, чтобы рассеять тепло, создаваемое высокоскоростным инструментом, тем самым защищая свои драгоценные камни.
Встреча с тайваньским коллекционером произведений искусства Йи Шун Линем изменила правила игры для Чана. Г-н Линь признал его исключительное художественное творчество и стал его покровителем и наставником, немедленно поручив ему сделать Великую ступу, алтарь высотой в метр из золота, хрусталя и рубинов, в котором будет храниться зуб Будды для храма на Тайване. Получив финансовую поддержку для свободного экспериментирования, Чан вскоре обратил свое внимание на металлургию, в первую очередь на освоение металлического титана, чтобы иметь возможность использовать прочность, легкость и цветовые возможности металла. После восьми лет экспериментов по выплавке, смешиванию и литью металла ему удалось «приручить» титан.
В 2012 году Чан стал первым азиатским дизайнером, которого пригласили выставить свои работы на престижной Biennale des Antiquaires в Париже, ярмарке, которая давно ассоциируется с миром высокого ювелирного искусства и в которой доминируют знаменитые французские дома, такие как Cartier и Boucheron. Среди выставленных им экстраординарных украшений было колье Great Wall с изысканным кабошоном из императорского жадеита. Оно было продано во время выставки за 56 миллионов евро. С тех пор он выставлялся с большим успехом как на TEFAF в Маастрихте, так и на Лондонской ярмарке шедевров.
В 2015 году он представил свое ожерелье «Наследие в цвету», которое The New York Times назвало самым дорогим ожерельем в мире по цене 200 миллионов долларов США. Он был создан с использованием двадцати четырех бриллиантов цвета D без внутренних дефектов, которые были вырезаны из одного и того же необработанного сырья, Cullinan Heritage, исключительно редкий необработанный алмаз типа IIa весом 507,55 карата. С изображением бабочек, символизирующих вечную любовь, и летучих мышей, приносящих удачу, это эффектное украшение создавалось годами.
У Чана есть две мастерские, одна в Гонконге и одна в Макао, где работает небольшая группа высококвалифицированных и преданных своему делу мастеров, некоторые из которых работают с ним уже 30 лет. Вместе они производят только ограниченное количество изделий в год, каждое из которых является воплощением украшенной драгоценностями мечты Чана. «Иногда мне снится рисунок, я просыпаюсь и рисую его», — сказал он. «Художники используют краски, музыканты используют ноты, а я использую драгоценные камни для творчества».
